Ilustradores españoles
Un mundo de fantasía
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Los ilustradores españoles triunfan dentro de nuestras fronteras, pero también fuera, protagonizando desde las portadas de las publicaciones más prestigiosas a murales en ciudades repartidas por medio mundo. Artistas que, pese a desarrollar estilos y técnicas muy diferentes, han sabido conquistar con sus trazos y sus colores a miles de personas. ¿Quieres conocerlos y adentrarte en su mundo de fantasía?
Una ilustración puede trasladarnos a otros mundos, a lugares donde la realidad se transforma, donde el color lo inunda todo, donde los sentimientos no necesitan de palabras, donde la belleza nace de los trazos más sencillos. Y son las manos de los ilustradores, artistas en mayúsculas, las que crean esos dibujos capaces de despertar emociones que van desde la alegría a la turbación. Unas emociones de carácter universal, que no entienden de fronteras. Un buen ejemplo son los ilustradores españoles, quienes colaboran con las publicaciones internacionales más prestigiosas, pintan murales en ciudades de todo el mundo o realizan trabajos para grandes marcas. Como una forma de reivindicar el talento español, presentamos a algunos de los más destacados del panorama nacional.
Cristina Daura
El color inunda las ilustraciones de Cristina Daura. Quizás eso sea lo primero que llame la atención de sus trabajos, pero si seguimos observando nos encontraremos con un mundo onírico capaz de absorbernos, como si fuéramos Alicia cruzando el espejo para adentrarnos en el País de las Maravillas. Y todo eso sin dejar de lado la reivindicación, con ese toque punki que la caracteriza. Gracias a su talento y perseverancia, ha publicado en cabeceras tan prestigiosas como The New Yorker.
Ricardo Cavolo
El imaginario visual de Ricardo Cavolo —con sus ojos, sus llamaradas, sus corazones, sus lágrimas y su festival de colores— se ha convertido en uno de los más reconocidos (y reconocibles) del país. Cercano a la cultura del tatuaje, lo religioso y lo tribal se dan la mano en sus creaciones. Sus trabajos han sido expuestos en galerías de Londres, Oporto, Milán, Nueva York o Montreal y sus murales lucen en ciudades como Madrid, París, Moscú, Hong Kong o Ciudad de México.
Ana Juan
Las ilustraciones expresionistas de Ana Juan comenzaron a inundar las páginas de La Luna de Madrid, revista vinculada a la Movida madrileña, a mediados de los años 80. Su particular universo, tan perturbador como evocador, llamó la atención de The New Yorker, que en 1995 le concedió su primera portada; a la que siguieron decenas más. Con la llegada del nuevo siglo, dio el salto a la literatura infantil y en 2010 recibió el Premio Nacional de Ilustración.
Jorge Arévalo
Si tuviéramos que definir el trabajo de Jorge Arévalo con una palabra sería elegancia. Y es que, ¿quién no querría ser retratado por el ilustrador madrileño? Sus retratos para La Luna, el suplemento cultural de El Mundo, durante los años 90 definieron su inconfundible estilo, dándole fama y abriéndole las puertas de publicaciones como Vogue, Esquire o Vanity Fair. Marcas tan prestigiosas como L’Oréal, Ray-Ban o Carolina Herrera también han colaborado con él.
María Hesse
Las mujeres pueblan el universo de María Hesse, mujeres de penetrante mirada que alumbran vida en forma de raíces, ramas y flores. Con su primera biografía ilustrada, dedicada a Frida Kahlo (2016), se convirtió en una de las ilustradoras más exitosas del panorama nacional e internacional —la editorial Taschen la incluyó entre las 100 mejores del mundo en 2020—. Después vinieron obras más personales, como El placer (2019) o El miedo (2024), además de otras biografías ilustradas, como Marilyn (2020).
Sergio Mora
El disco El poeta Halley, de Love of Lesbian, recibió el Latin Grammy al mejor diseño en 2016. La persona detrás de ese inconfundible diseño no era otra que Sergio Mora, también conocido como Magicomora. El galardón le puso en órbita, como el cometa que inspiró el álbum, y desde entonces no ha parado. Recientemente ha publicado La chica de la serie B, un relato pulp cargado de humor, y ha diseñado los murales de los restaurantes del chef José Andrés en Miami y Nueva York.
Ana Jarén
La ilustradora Ana Jarén es una gran observadora de la realidad y en sus obras extrae poesía de lo cotidiano. Con sus trazos finos y delicados es capaz de capturar la belleza en escenas del día a día, invitándonos a compartir la intimidad de las protagonistas de sus ilustraciones con un exquisito gusto por el detalle. La amistad femenina fue el tema de su primera obra (Amigas, 2020) y su pasión por la literatura el de la última, una biografía ilustrada dedicada a la escritora Almudena Grandes.
Fernando Vicente
A estas alturas, Fernando Vicente se ha convertido en un clásico de la ilustración en España. De formación autodidacta, comenzó su andadura en los años 80 para, tras un paréntesis —durante el cual se dedicó a la publicidad—, retornar a su verdadera pasión. Muy vinculado al mundo de la literatura, su activa colaboración con Babelia —el suplemento cultural de El País— le ha hecho merecedor del Premio a la Excelencia que entrega la Society for News Design en tres ocasiones.
La ilustración española cuenta con decenas de artistas a los que seguir la pista. A los ya citados, podemos añadir los nombres de Conrad Roset, María Herreros, Alfonso Casas, María Medem, Pablo Amargo, Ana Galvañ, Sanz i Vila (Pau Sanz i Vila), Flavita Banana (Flavia Álvarez-Pedrosa), Lola Vendetta (Raquel Riba Rossy), David de las Heras, Bea Lema, Del Hambre (Fernando Del Hambre), Ilu Ros, Miguel Brieva, Laura Pérez Granel, Jordi Labanda, Isa Muguruza, Paula Bonet, Raisa Álava, Aitor Saraiba, Moderna de Pueblo (Raquel Córcoles), Ana Oncina, Iker Ayestarán, El Chico Llama (Javier Navarrete), Sara Herranz, Mikel Casal, Elena Pancorbo, Javirroyo (Javier Royo), Sergio García o Ana Müshell, entre muchos otros. ¿A qué esperas para descubrir sus trabajos?