ARCOmadrid 2020
La vida es arte
En sus 38 años de vida, la Feria Internacional de Arte Contemporáneo ARCOmadrid se ha convertido en cita imprescindible para coleccionistas y amantes del hecho artístico de todo el planeta. ¿Su secreto? Una impecable selección de galerías y un inspirador programa comisariado para acercar el arte más transformador a todo tipo de espectadores.
Cuentan que el barón Alain de Rothchild compró una acuarela de Picasso para regalar a unos amigos; cuando el galerista empaquetó la obra y se ofreció a acompañarle al coche, el millonario le dijo que no era preciso, ya que volvería a casa en metro. ¿Podría alguien imaginar que aquel hombre de apariencia corriente, que viajaba como el común de los mortales en transporte público, llevaba bajo su brazo algo tan sumamente valioso? En el mundo del arte hay que decir adiós a muchos tópicos y aprender a vencer la timidez de entrar en una galería, curiosear las obras expuestas y, si se desea y sin presiones, adquirir alguna. Porque, como proclama una de las obras más famosas de Dora García, “el arte es para todos, pero solo una élite lo sabe”.
A lo largo de su historia, uno de los logros de la Feria Internacional de Arte Contemporáneo ARCOmadrid, que este año se celebra entre el 26 de febrero y el 1 de marzo en IFEMA (Madrid), ha sido descubrir a coleccionistas y a amantes del arte en general que este no es algo ajeno a nuestras vidas, sino que está, o debería estar, presente en nuestro día a día. Si es habitual tener una pequeña biblioteca en casa, ¿por qué no lo es colgar de nuestras paredes una obra original? ¿Acaso es más extraño pasar la tarde en una galería de arte que sacar una entrada para ir al cine o al teatro? “Una de las misiones que debe plantear una feria es, precisamente, servir como punto de conexión entre el arte y los ciudadanos quienes, a veces, se sienten desconectados del hecho artístico más contemporáneo”, afirma Maribel López, directora de ARCOmadrid”. “Creo que cumplimos una función social, que acercamos el arte a quienes lo quieran descubrir, aunque no sean especialistas”, continúa. Y, como no hay nada mejor que predicar con el ejemplo, por primera vez en su historia la feria ofrecerá visitas guiadas al público por 20 euros, con el objetivo de acabar con esa sensación de extrañeza que algunos muestran ante las propuestas menos convencionales.
“Una de las misiones de una feria es servir como punto de conexión entre el arte y los ciudadanos quienes, a veces, se sienten desconectados del hecho artístico más contemporáneo”
Arte para todos
Que ARCOmadrid se haya convertido en una de las citas de arte contemporáneo más relevantes en el mundo no es fruto del azar: a lo largo de sus 38 años de existencia ha sabido combinar la presencia de las mejores galerías nacionales e internacionales en su programa general con la participación de interesantísimos artistas en sus programas comisariados. “Parte del éxito se debe a que estamos presentes en todas las capas, desde los espacios más emergentes a los más consolidados y reconocidos. Las galerías se involucran con ARCO para ver cómo presentan sus espacios y lograr que la feria sea algo único, que no sea igual viajar a Madrid para vernos que acudir a cualquier otra feria del mundo”, confiesa su directora.
En esta edición, las altas expectativas volverán a cumplirse. Imposible no mencionar algunas de las galerías españolas más prestigiosas que mostrarán sus propuestas, como Helga de Alvear, Marlborough, La Caja Negra, Guillermo de Osma, Sabrina Amrani, Juana de Aizpuru… Por su parte, la sección Diálogos —comisariada por Agustín Pérez Rubio y Lucía Sanromán— analizará la creación contemporánea mediante un encuentro entre dos creadores, prestando especial atención a las prácticas del arte en Latinoamérica y a la puesta en común de la obra de artistas de diferentes generaciones. Opening —comisariada por Tiago de Abreu Pinto y Övül Ö. Durmusoglu— volverá a ser el espacio de descubrimiento de nuevas propuestas a través del joven galerismo internacional. La propuesta especial en esta edición, bajo el título It’s Just a Matter of Time, dará protagonismo a Félix González-Torres, el artista cubano que murió de sida en los 90 y que dio a su obra un significado abierto para quien la contemplara.
Normalizar la compra
Pero no todo es cultura y emociones: el negocio también es protagonista, y es que en ARCOmadrid se producen gran parte de las ventas anuales de arte contemporáneo que se realizan en España. “No podemos pasar por alto que una feria es un mercado. Si no vendiéramos, no existiríamos”, reconoce Maribel López. “Aquí participan galerías muy prestigiosas para vender obras de sus artistas y vienen museos e instituciones públicas y privadas muy buenas a interesarse por ellos. Nuestro programa de coleccionistas es muy potente porque resulta necesario. De hecho, estamos trabajando en cómo conseguir que más gente se anime a comprar”. Para ello, hace tres años crearon el proyecto #MECOMPROUNAOBRA, que permite adquirir piezas por menos de 2.020 euros. De hecho, ARCO ofrece un marco de calidad muy alto, con artistas que ya tienen representación en grandes colecciones, pero también permite encontrar joyas asequibles. Además, este año quienes lo deseen podrán adquirir obras online y recogerlas en la propia feria. “Es una forma de romper esa timidez de entrar en una galería y comprar”, apunta López.
En efecto, no hay que ser el barón Alain de Rothchild para iniciarse en el coleccionismo. “Tener una gran colección es una cosa y disfrutar en tu casa de una obra con la que has conectado en una galería, otra muy distinta. Es verdad que no todo el mundo dispone de dinero para gastar en arte, pero hay muchas maneras de hacerlo, como comprar obras de artistas emergentes, de gente de tu generación con la que hablas de tú a tú… Como directora de ARCO, ojalá sea capaz de transmitir lo valioso que es que la creación forme parte de nuestras vidas y de nuestro futuro”, concluye Maribel López.
‘Formal garden in the early morning hour IV’, de María Loboda. Galería Maisterravalbuena. © ARCOMadrid
‘Yelloy Rising', de Anish Kapoor. Galería La Caja Negra. © ARCOMadrid
‘The Library Has No Letters', de Waqas Khan. Galería Sabrina Amrani. © ARCOMadrid
‘Río derecho’, de Miler Lagos. Galería Max Estrella. © ARCOMadrid
‘Computers in Control’, de Christto & Andrew. Espai Tactel. © ARCOMadrid
‘Abstracción, de Boemí Martínez. Galería José de la Mano. © ARCOMadrid
Proyectos Ultravioleta logra el 1º Premio Iberia Diálogos
La 39 edición de ARCOmadrid acoge también el I Premio Iberia Diálogos, que tiene como objetivo reconocer al mejor stand del programa Diálogos como muestra del compromiso de la aerolínea con la difusión del talento y la cultura.
Tras la evaluación de las propuestas de las diez galerías que se presentaban a concurso, el jurado, formado por Ferrán Barenblit (director del MACBA de Barcelona) y Andrea Pacheco, (comisaria independiente chileno-española) ha concedido el galardón a la galería Proyectos Ultravioleta, dirigida por Stefan Benchoam.
Esta propuesta originaria de Guatemala presenta un diálogo entre las obras de los artistas guatemaltecos Hellen Ascoli y Naufus Ramírez-Figueroa en el que se abordan una serie de asuntos socioculturales propios del país centroamericano, como la guerra civil o los pueblos indígenas, a través de diversas disciplinas artísticas como la escultura, la performance, el dibujo y el arte textil o arte sonoro.
Además de este premio, Iberia cuenta este año con el Espacio Talento a bordo, 360 metros cuadrados en el pasillo que conecta los dos pabellones de la feria, el 7 y el 9, que invita a los visitantes a tomar un descanso lleno de inspiración.
- En su 39 edición, ARCOmadrid acogerá 209 galerías (seis más que el año pasado), 171 de ellas dentro de su programa general. Un 67% son de carácter internacional.
- Latinoamérica también está presente en ARCO 2020, con una participación del 22%. Brasil y Argentina son los países que más galerías y artistas aportan.
- Entre las 70 galerías españolas, el 33% del total, destacan los espacios procedentes de ciudades no tan habituales como Madrid o Barcelona. De este modo, los visitantes descubrirán Ángeles Baños, de Badajoz; ATM, de Gijón; Art Nueve, de Murcia; y Nordés, de Santiago de Compostela. Junto a ellas, otras ya conocidas como PM8, de Vigo; y L21, de Palma de Mallorca.
- El 40% de los galeristas participantes (unos 100 espacios) presentarán a uno o dos artistas como máximo, lo que permitirá profundizar más en sus respectivas obras. Entre los proyectos de un solo creador cabe destacar Ai Weiwei, Alfredo Jaar, Kiki Smith, Aurelia Muñoz, Veluspa Jarpa, Sara Ramo o Mario Merz.
- Foro de Artistas, un espacio creado en colaboración con el Reina Sofía, permitirá escuchar las opiniones de creadores de primer orden como Jaume Plensa, Eli Cortiñas, Ignasi Aballí, Anthony McCall, Mariela Scafatti o Daniel Canogar.
- Esta edición, ARCOmadrid ampliará su presencia femenina, incluyendo un stand dedicado a artistas españolas cuya obra no se había contemplado en años anteriores.
